“我，格蕾絲，莊嚴地發誓要成為一個初學者，犯錯誤，並度過美好時光。”
從聚集在工作台周圍的女人們的聲音中湧現出一股聲音，加入我的聲音並膽怯地插入自己的名字，然後重複其餘的重複後的風格承諾。
在房間的前面，邦妮劉易斯從小凳子上站起來，她已經設法優雅地棲息在她的整個瘦身但不瘦的六英尺框架上。她在她面前調查了這個小組，在三個不間斷的小時分享她最大的激情之後，眼睛閃耀著所帶來的興奮。
六位參與者參加了今天的課程。我們每個人都渴望開始，有點緊張，我們無法在我們面前最好的機器。
我們坐在的工作室是Instagram小插圖夢想的東西，有大窗戶，高高的天花板和原來的門不能正確地放在他們的鉸鏈上。但是，可分享性 - 人們希望發布，標記和與朋友分享 - 對劉易斯試圖實現的目標非常重要。
在房間的中央，四個桌子被推到一起形成一個大的工作空間。在每個參與者面前是一個縫紉機，手工編織的手提箱劉易斯稱為“便當”，一種她自己創作的工具箱。
機器沒什麼精心設計的 - 一個基本型號，Janome 2212.但這就是這個想法;一個簡單的機器（以及願意犯錯誤的輕鬆承諾）有助於消除一些恐嚇。
劉易斯向我們保證，這不是關於機器的最佳選擇。它是關於從上到下，從裡到外學習它們，所以當你的線程在凌晨3點卡在最後一個窗簾面板的最後一個中間的正中間時，你永遠不會沮喪地哭泣。
她告訴我們，如果我們要像烹飪和吃飯一樣做縫紉和穿著，我們將不得不消除恐懼。
共同之處
劉易斯是Common Sewing的所有者，運營商，首席講師和首席設計師，位於佛羅里達州奧蘭多市中心外一條安靜的街道上。
該工作室位於Factur二層的一組狹窄樓梯的頂部，這是一個共享的“創客空間”，還有一個玻璃吹製工作室和一個播客工作室等。
最初，路易斯想要給奶奶的手打電話，向那個教她知道的一切的女人致敬。但她的朋友們說服了她，如果她的目標是恢復垂死的藝術形式並使其恢復正常甚至可能 臀部，“奶奶”協會不會對她有任何好處。
她承認自己可能是對的，並解釋說她並不希望她的學生完全將縫紉與過去的時代聯繫在一起 - 這不僅僅是一個過時的愛好，也不是在百貨公司之前的必要時培養出來的技能。
相反，她解釋說，她的目標是再次使縫紉變得普遍 - 使其成為日常生活的常規部分。
劉易斯的使命很簡單：“以相關，可持續和簡單的方式將縫紉帶回我們的生活方式。”
這就是她的工作，因為她的最終目標更大。
你知道，如果她能夠讓人們掌握縫製自己衣服的知識和技能，她就可以開始讓一代人擺脫快時尚產業的無情。
快速時尚的麻煩
快速時尚是用來描述服裝公司在幾週內將設計從跑道，大規模生產到商店貨架和壁櫥的方式的術語。
這些服裝的製作不太注重質量，而且價格低廉，製造出一種超買，穿著和經常扔掉的衣服。想想：Forever21，H＆M或Gap。
這些商店專注於銷量 - 盡可能快地盡可能多地購買商品 - 因為襯衫上的小標記可能意味著數百萬單位銷售時的巨額利潤。
這是一種鼓勵魯莽消費和過度消費的做法。
與50年前的時尚產業一樣，快時尚不是專注於兩個季節，而是幾乎每週都要求全年提供新的選擇。
這個52季結構的問題是為了保持低價格，同時不斷將新產品上架，商店不得不將製造業外包給中國和孟加拉國等低工資國家的公司。
這些公司使用slapdash製造技術從廉價的，通常是合成的紡織品製造服裝，導致衣服在幾次洗滌和磨損後分崩離析並失去形狀。
並且，一旦它開始分崩離析，它就會直接進入垃圾填埋場。
根據美國環境保護署的報告，2012年，美國84％的不需要的衣服和紡織品進入垃圾填埋場或焚化爐。
雖然良好的意圖通常首先將我們的大部分廢棄物引導到二手商店， 只有約10％-20％的服裝捐贈給舊貨店被接受為可轉售商品。 其餘的要么被破壞，要么出售給私人回收公司，這些公司致力於將紡織品再利用或回收利用，如抹布和房屋保溫材料。
然而，這些最終也會最終落入垃圾填埋場 - 這只是時間問題。
最終，美國每年消耗多達1400萬噸紡織廢料。而且由於這些紡織品大部分是合成的，因此生物降解需要數百年才能完成。
什麼都沒有
在20世紀80年代長大，劉易斯將在每年夏天的前兩週在佛羅里達州維羅海灘的祖母家中度過。
每天，他們都會一起坐在縫紉機上，劉易斯會更多地了解如何用織物螺栓和線軸創造藝術品。
劉易斯當時並不知道，但她將在職業生涯的大部分時間裡磨礪並依靠她在這些溫暖的佛羅里達下午學到的技能。
在完成比較文學學位後，劉易斯決定花一年時間考慮她的下一步。她搬到了德克薩斯州的奧斯汀，在那裡她發現自己陷入了蓬勃發展的音樂界。
在等桌子支付賬單時，她花了很多時間縫製 - 主要是為了朋友 - 直到一位獨立電影製作人看到她的作品並開始調試作品。
從那裡開始，她的故事包括一部分運氣，每三部分努力工作。
她當時的髮型師為她提供了六個月的免租工作室空間來開展縫紉業務，她開始為整個城市的藝術家製作定制舞台服裝。
然而，在為奧斯汀的每個搖滾歌手和哼唱者創造褲子之後，她決定是時候再次挑戰了。
她追捕了一名經紀人，在維多利亞的秘密時裝秀上經受了一場火災的考驗，並且由於先前使用透明乙烯基織物縫製的經驗，他們以絢麗的色彩穿過。 （舞台服裝：不僅僅是鄉村音樂明星。）
之後，她搬到了紐約市，並在接下來的15年裡一直擔任Ralph Lauren的旅行裁縫，從事時尚拍攝工作，確保模特看起來完美貼合他們的服裝。
但在她旅行期間，在第100個人走到她身邊之後，他們的聲音充滿了恐懼和敬畏，告訴她，他們永遠不能“像那樣”縫製，她意識到了什麼。
她看到我們文化中的知識差距只會繼續增長，並決定人們需要的是一個直截了當，無所畏懼的地方來學習已經成為遺物的技能。
劉易斯認為有必要讓縫紉成為日常生活中正常和可實現的一部分。
因此，Common Sewing--一個教她們縫製的地方，讓他們可以回到更慢，更可持續的自己做衣服的做法 - 誕生了。
慢時尚運動
“慢時尚”暗示了快速時尚概念的字面對立，儘管運動更多的是關於質量而不是時間。
慢速時尚運動的主要焦點是可持續性 - 基於長壽和質量創造，設計和購買服裝 - 但從長遠來看，製造和重新利用也省錢也沒有什麼壞處。
這個詞由凱特弗萊徹於2007年創造，他稱我們對快時尚產業有害依賴。
“快速不是免費的，”她在一篇關於生態學家的文章中寫道。 “只有通過勞動力和自然資源的開採才能縮短交貨時間和廉價服裝。”
弗萊徹指出，花費更多時間和精力生產的服裝可以創造一種“更豐富的互動”，從而促進供應鏈的發展，使企業能夠建立“互利關係”。
弗萊徹將緩慢的時尚運動與慢食運動進行了比較，慢運動旨在為我們的飲食和採購地點帶來意識和責任感。
時尚和食物之間的聯繫是劉易斯也提出的比較，敦促人們將縫紉恢復到其作為普通家庭技能的先前地位。
“我們都吃飯，我們都穿衣服，”劉易斯一次又一次地強調說。 “那麼，為什麼縫紉不像烹飪那麼普遍？”
劉易斯在紐約留下了拉爾夫勞倫的剪裁工作。
對於大多數人來說，在時尚界留下令人興奮的噴氣式工作的想法似乎很荒謬。在聽說多年努力使她達到職業生涯的高峰後，很容易質疑這個決定。
但劉易斯有一個計劃。
為了給大眾帶來縫紉 - 以及慢慢的時尚運動 - 劉易斯開設了她的工作室。
如何參與慢時尚運動
緩慢的時尚運動完全是關於知識和技術訣竅。
做你的研究，知道你的衣服來自哪裡。了解您喜愛的品牌使用的流程和供應鏈 - 如果需要，可以找到新的收藏夾。
從使用可持續，道德和持久實踐和材料的品牌購買，並註意您回收衣物的方式和頻率。
在前面花一點額外的錢，以便在您的身體上看到更少，更優質的作品 - 在將它們放入捐贈堆中之前，您將佩戴三次以上的物品。
這些部件的壽命 - 特別是如果你學會如何正確地照顧它們 - 將長期節省大量成本。
“投入更多的錢購買你想要的東西，所以你知道你會珍惜它並把它戴在地上，”劉易斯鼓勵道。 “尋找直到找到所需內容的最佳版本，然後保存並投資。”
不過，劉易斯總是回來鼓勵人們學習如何縫製。為他們提供以最基本的方式參與慢速時尚運動的能力，使他們能夠一次又一次地製作，修補和翻新服裝和紡織品。
上班需穿新襯衫嗎？找到你喜歡的面料並開始拼接。
有一套薄薄的窗簾？把它們縫進洗碗巾裡。
想要一個新的枕頭來為你的沙發增添樂趣嗎？用舊按鈕創建一個按鈕。
當你磨練自己的技能時，你可以採購自己的面料，繪製自己的圖案，從頭開始創造自己的服裝，然後你幾乎可以完全擺脫快速時尚的狂熱。
劉易斯的一名學生在幾次課堂上發現對縫紉的熱情之後，決定挑戰自己不買一整年的現成服裝。
現在，當她在商店看到一條褲子時，她集體討論如何使它們更好地貼合併持續更長時間 - 並開始工作。然後，當她穿著它們的時候，她會和任何一個問道：“你從哪裡得到那條褲子？”分享她的新熱情。
這正是劉易斯希望她在Common Sewing的工作所帶來的。
“這是關於建立一個社區，”她解釋說。
“我對創造一個動作並不感興趣 - 我想創造一個動作。”
Grace Schweizer是The Penny Hoarder的初級作家。
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